Los 20 Mejores Discos de Metal Extremo 2022

La placa debut logró hacerse un hueco en el Top Extremo de este año, logran llamar la atención por su calidad en sus composiciones, hay que aceptar claro que entra en los clichés del género, sin embargo lo que destaca es la cuidadosa composición, ya que se muestran como músicos hábiles en su ejecución instrumental, logrando crear armonías feroces, melancólicas y diabólicas, creando atmósferas de odio, otras oscuras y terroríficas por sus ambientaciones.

El sonido es impecable algo que engrandece la calidad de cada corte, donde las influencias más viscerales como las de IMMORTAL se hacen presentes con torbellinos de riffs, pero también las hay algunas que retoman la esencia de la vieja escuela, los ritmos similares a los inicios de DARK THRONE con ese toque Punk, además de unas atmósferas que crean ambientes oscuros y de absoluto terror, impresionante debut de una banda que dado el salto

Review Completo por Oz Ga

Con una impresionante portada es que nos llega esta magna obra que está influenciada por el estilo renacentista y de la edad media. regreso de los infernales Belphegor, esta obra nos traen una impecable dosis de melodías extraídas del propio Reino de la oscuridad, luciendo una madurez en su ejecución, así como unas armonías hipnotizantes que te inducirán a un trance de posesión diabólica para unirte a sus hordas. Una tremenda placa de principio a fin.

El dueto es realmente poderoso a la hora de transmitirnos esa malsana mentalidad infernal a través de melodías rápidas, diabólicas y brutales, donde la piedad no tiene cabida, desfilando ritmos hipnotizantes que se posesionan de ti como un demonio. A pesar de que le adornan con matices, como guitarras acústicas, coros y algunas ambientaciones, no disminuye en nada su despiadada propuesta, logrando un fenomenal trabajo que se ha ganado de forma contundente este lugar.

Review Completo por Oz Ga

El músico de poco más de 40 años ha hecho mucho más que algunos destacados músicos reconocidos que tienen más años. La inquietud y el talento van de la mano de casi todo lo que toca o donde se ve involucrado, sus bandas más famosas MASSACRE y PAGANIZER son una contundente prueba de ello, ya en este año la segunda se marcó un destacado trabajo, además de que ahora mismo está involucrado en otros proyectos más. Su proyecto uní personal también sigue dando frutos en esta su tercer placa.

La producción es espectacular, dotándole de un sonido aplastante a cada segundo que ofrece Death Metal de altísima calidad, al tipo le gusta mezclar ritmos y estilos, dándosele con una facilidad que te engancha desde el primer minuto, su estilo oscila entre el Death Metal de tipo americano con algo de estilo sueco, como lo podrán notar desde el primer corte “Inside the Otherwhere”, además de una ejecución instrumental hábil y armoniosa. La voz es de guturales profundas, adecuándose a ritmos con más melodía como en “Another World Darky”, claro que ningún tema sale sobrando, sino todo lo contrario te deja con ganas de más. Una obra corta que apenas excede los 30 minutos, pero suficiente para dejar en claro la destacada composición de una obra que merece un digno reconocimiento

Un apocalíptico regreso de una mítica banda dentro del género más bestial, ejecutando himnos de odio anticristiano, retomando su cetro como una de las más grandes bandas de la era de la bestia.

Un trabajo donde se vuelven a crear esos himnos de odio anticristiano, llenos de ira, adornados con esa esas espléndidas y diabólicas melodías, agregando en esta placa un poco de Groove a su ya demoledor estilo, sin perder un ápice de ferocidad, algo que se agradece a esta mítica banda, que se muestra totalmente en forma.

Además dándoles protagonismo a dos seres en sus temáticas, uno de ellos mitológico, el gran Leviatán, Dios de la destrucción y por el otro un homenaje a ese mítico personaje que la historia lo distorsionó, aquí lo muestran como es Drácula, ese ser sediento de sangre y muerte. Una avasalladora placa que sobresale entre lo mejor de este año.

Review Completo por Oz Ga

La experiencia hace acto de presencia de la mano de un dueto que tienen en su haber una lista de bandas en las que se han involucrado tanto en el pasado como en el presente, y en este proyecto que lleva ya algunos años (2006) siendo este su tercer álbum nos vuelven a dejar notas muy altas, hablando de calidad en su material y talento en sus composiciones.

Particularmente esta placa es sumamente intensa y brutal, practicando un Death Metal muy intenso, feroz y sumamente brutal, recordando a bandas como DEICIDE o VADER haciendo un juego de voces espectaculares entre guturales y gritos ásperos dándoles un aspecto teatral, tétrico y diabólico. Mostrando un nivel de ejecución técnica impecable por parte del multiinstrumentista Jordan Varela y una increíble voz de parte del Sr. Jay Barnes.

Impuros y bestiales cánticos satánicos y blasfemos, en esta segunda placa de este proyecto conformada por el dueto Nazgûl y Murmur, a 6 años de haber iniciado en este camino hacia el infierno, y debo agregar que su debut “Anno Domini Satanás” en 2018, dejó altas expectativas para su servidor y amigo. Pará este trabajo contaron con la participación de un baterista de sesión S.B. Imperator, para poderse centrar completamente en el resto de los instrumentos y vaya! Que es mutable la mejora amigos, aunado a ello el sonido que presentan en esta obra impura es sencillamente impresionante, se escucha cada detalle que adornan este malévolo conjunto, que está lleno de matices y cambios de ritmo y desde la inicial “Bloodshed Under the black star” podremos sentir esa descarga de riffs rápidos y cortantes entrelazadas con una base rítmica demoledora y frenética que no cesará de taladrar tus tímpanos queriendo poseer tu alma, a destacar esa mezcla de ritmos Death Metal que se conjugan de forma impresionante.

“Kingdom of sheep”, joder tío! Esas cabras que inician el corte son una ofrenda a Satanás y hacerle una recepción y explotando un torbellino demoledor de Black Metal sumamente bestiales amigos, lo hizo un digno candidato al Top anual de esta sección, sin duda. “Only war remains” es otra descarga de similares dimensiones al antecesor. “Lucifefian wrath” es uno de mis temas favoritos por contener una atmósfera siniestra, oscura y diabólica, por esos ritmos densos que adornan el corte y esas voces que suenan guturales y bueno “Ángelus mortem” que es un tema Death / Black que crea una ambientación demoníaca y terrorífica

Fenomenal y sorprendente placa debut desde Bielorrusia, y es que la verdad son pocas bandas las que podrían llamar mi atención de esa parte del mundo, ya que no es un lugar que se caracterice de exportar bandas de calidad y menos aún que siendo tan jóvenes y que sea su debut, es cierto que les hace falta un poco lograr ese toque de madurez y afianzar una armonía completa, pero sin duda se nota su talento desde los primeros minutos, hasta el final de la placa.

A pesar de que llevan desde el 2011 en activo, han estado editando singles, algunos de ellos no son incluidos en esta placa, sin embargo ya mostraban el rumbo que tomarían, quedándoles pendiente pulir más sus temas, algo que finalmente hicieron para este trabajo.

Así que amigos estamos ante un tremendo discazo de Epic Melodic Death Metal, desde que suenan los primeros acordes al inicio “North star” con ese ritmo intenso de su base rítmica y la áspera voz, que le da una atmósfera rabiosa y a la vez brutal, nos llevara por un río de melodía vertiginoso, cual río caudaloso, pero que nos permite ver el paisaje y todas sus maravillas, pasando por ese tema Épico-fantástico “Seas obey the brave“, con ritmo cabalgante que te invita a la batalla, dejarnos ver un extenso y ancho caudal de melodía en “Phoenix” que si aquí te sigues resistiendo, debes estar muerto amigo.

Sorprendente y fenomenal placa las que se mandaron este cuarteto de amigos, que se dieron el tiempo y montar este proyecto e irnos adelantando con sencillos lo  que se vendría y es que no es para menos, cuando se trata de calidad.

Cada uno de sus integrantes toma el protagonismo a medida que evolucionan sus temas, el ex OSCURA Rafael Trujillo nos da una demostración de talento de sus acordes veloces, melódicos, creando melodías rápidas, técnicas, por su parte la base rítmica muestran una habilidad inusitada en los cambios de ritmo hábiles mezclando sus blast beats con ritmos progresivos por parte de Linus Klausenitzer y Sebastian Lanser, Javi Pereira es un vocalista sumamente versátil, logrando ir de unos guturales, pasando por unos gritos viscerales para llegar a unas voces limpias impecables. Por lo que los ritmos son tan variados donde podremos escuchar desfilar Death Metal Técnico, Brutal Death Metal, Melodeath, Progresive Metal, un poco de Power Metal y Jazz, una verdadera maravilla donde la monotonía no tiene cabida.

Reformados y fortalecidos, regresan como dueto, los Alemanes toman el control de la banda con su antiguo baterista Aaarrrgon y el bajista / vocalista Graf von Beelzebub quien no a dejado morir a la banda durante tantos años.

Inspirados y retomando las cosas donde las dejaron cuando salió Aaarrrgon, armaron un colosal y Brutal trabajo, donde su inspiración llega desde el mismo infierno, vienen a tomar almas, matar los ideales de  cristianos, sembrar su inspiración satánica y muerte, con duros acordes que brotan de las guitarras y una base rítmica potente y de ritmos complejos, dignos de un maestro.

Es un trabajo de extraordinario sonido, que retoma toda la brutalidad de su pasado con un sonido actual, haciéndolos sonar imponentes e inmensamente brutales, es un trabajo que no tiene desperdicio y se debe disfrutar de principio a fin.

Review Completo por Oz Ga

Un trabajo de 5 piezas que se va directo a la yugular, con una habilidad en la ejecución instrumental muy buena, ya que la variedad de ritmos es muy variada, fluida y armoniosa, donde encontraremos esos ritmos feroces, llenos de melancolía y maldad, una base rítmica que se mueve como un tornado cambiando de ritmo a todo galope, los riffs de guitarra son cortantes, filosos y melódicos algo que se agradece, ya que lo hace muy atractivo, la voz de este señor suena como una bestia herida y a la vez llena de rabia y dolor, escalofriante interpretación y que desde la inicial “Vision of Death” no dejaran de taladrar tu cabeza hasta cubrirte con su oscuridad.

La melodía de “Winterland” es hipnotizante y de una atmósfera fría, oscura justo como el invierno. La parte más malévola sale en “Carnage in the Sky” una pieza plagada de sentimientos de odio, con una ejecución feroz, rápida pero melódica. “Leave the Earth” es una pieza llena de melancolía de acordes a medio tiempo que se entrelazan con algunos otros más rápidos, muy emotiva pieza. Un álbum que logra colocarse entre lo mejor de este abundante año de Metal Extremo.

El cuarto larga duración de los fineses es la culminación cumbre en su carrera, ello debido a la auto superación que es uno de los mayores logros como seres humanos, además de que eso les ha válido posicionarse en este lugar, ello debido también a la enorme calidad en sus composiciones y que desde hace 16 años han estado trabajando y puliendo.

Un trabajo que ofrece un alto nivel profesional, colaborando el vocalista invitado Antti Nieminen (IA), las melodías llenas de armonía abundan desde el inicio, centrando su orientación básica hacia un Melodic Death Metal en la línea de CHILDREN OF BODOM, WINTERSUN ese toque Pagano de bandas como ENSIFERUM, sobre todo en los coros y cánticos paganos que adornan sus temas y algunas estructuras musicales, además de un toque Power Metal, de Metal Progresivo ante unas estructuras de un cierto grado de complejidad en el desempeño musical y finalmente con Black Metal en el tema que finaliza donde le hacen un homenaje a los bestiales DARK FUNERAL con el cover “Diaboli interium“. Los matices florecen por todo el campo donde se extienden los temas, contando con guitarras acústicas que crean atmósfera místicas y fantásticas, coros heroicos y épicos que nos llevan al clímax, arreglos sinfónicos que  engrandecen y acentúan sus ambientaciones ya sea para darle poder, elegancia o dramatismo. Un digno trabajo para llevarse el codiciado cetro dentro de lo mejor del año que culmina.

Review Completo por Alejandro Melgar

Su doceavo trabajo es una pieza de alta calidad, de un sonido impecable y moderno que conserva a su vez el típico sonido de la vieja escuela del Death Metal, el invitado de honor a este festín de muerte es el vocalista de BOLT THROWER Karl Willets, uniéndose a una de las clásicas voces del género Rogga Johansson, una obra donde dejan claro por qué el Death Metal seguirá por muchos años. Sus más de 30 años les dotan de suficiente experiencia para darnos un trabajo con un sonido nítido y cristalino a pesar de crear atmósferas oscuras con esas guitarras y voces surgidas de ultratumba en una noche sin luna.

Es un verdadero banquete de principio a fin, podremos encontrar temas rápidos y demoledores, quebranta huesos como “Down the path of decay” dejándote sin aliento. Así mismo hay otros más densos y espesos como “Meatpacker“, una experiencia fenomenal de principio a fin.  Más vivos que muertos los suecos.

Review Completo por Oz Ga

Sabemos bien que Estados Unidos es uno de los más grandes exportadores de brutalidad, los veteranos cumplen 30 años y lo hacen en grande, poniendo su nombre en lo alto con un increíble trabajo, dejando más que claro que están totalmente en forma y listos para seguir rompiendo cráneos. Algo que en lo particular quiero mencionar es que el vocalista Dave Matrise perteneció  a una veterana banda llamada NUM SKULL de la cual me gustó mucho en su momento, aunque se nota la madurez de su voz, a un plano más gutural, este hombre deja en claro lo bueno que es al frente de esta banda, su otro colega experimentado es James Genenz el encargado de destripar riffs cortantes que escupen muerte como los veteranos AUTOPSY. Temas devastadores como “Calls to arm” son ideales para dislocara vértebras, con esa intensidad en su estructura musical, algo a destacar es la melodía machacona que tienen como en “Beyond the grave” que tiene un toque Hardcore que transmite furia por su melodía rápida y cabalgante, amigos un trabajo que se posiciona en este lugar por su calidad a la altura de los profesionales

Poco usual es que salgan buenas bandas de ese continente del planeta, se produce mucho dentro de todos los estilos o géneros, aunque mi apreciación es que son pocas las bandas que logran traspasar sus fronteras, como es el caso de la que a continuación menciono.

Un dueto que a estado trabajando desde el año 2013 y que hasta ahora a editado 11 placas con esta, 9 Ep’s y 3 participaciones en Split, muy, muy activos este par de músicos.

Desconozco porque razón aún no han logrado fichar por un gran sello discográfico, sus trabajos son muy buenos, de manera general y con el tiempo han madurado, en consecuencia mejorado bastante, su propuesta es casi un arte, al cuidar cada arreglo de tal manera que pueden sonar épicos, atmosféricos siniestros o terroríficos, incluso hay fragmentos que bien podrían ser acomodados en algún filme épico o medieval, sin duda una pena que no sea reconocido esta magnífica labor.

Toda la placa es una belleza, definitivamente no hay un tema que se  pueda o deba excluir, totalmente recomendable de principio a fin.

Uno de los países del que seguramente muchos no esperábamos nuevas producciones por su conflicto con otro país, no ha dejado de sorprendernos con destacadas producciones que destacan, logrando colarse entre los mejores a pesar de las adversidades, parte de ese mérito es en gran medida a nivel profesional de sus integrantes, ya que todos cuentan con antecedentes en otras bandas o a su vez militan en otras agrupaciones, dejándolo patentado en este asombroso debut lleno de temas aplastantes, brutales a su vez melódicos.

La placa goza de una producción de alto nivel, no en vano están con el sello francés Osmose Productions, su temática fluctúa en literatura clásica de Lovecraft y otros temas, mismos que se desenvuelven en un va y ven de ritmos que van de los más intensos y brutales «Fathers will feast», «Food For worms», The oldest horror«, a los que tienen un toque sueco «Dagon», «The City the Old Ones» u otros más espesos y siniestros como «Walls have Hands», en resumen una obra diversa y muy profesional que se gana a pulso este lugar.

Los Dioses del Death Metal americano y sus más de 35 años de carrera sólida, están de regreso con un abismal y brutal nuevo trabajo, para las delicias de todos amantes del Death Metal en su estado más puro, mostrándose al mundo que el paso de los años es algo efímero y vanal al estar intacto su enrome brutalidad llena de muerte y Gore dejando claro  cuando eres el maestro del género.

De un sonido ensordecedor, brutal y nítido como el cristal llega a demoler la carne y la sangre de tu ser, con temas rompe cráneos como “Stab the Brain“, el  temazo “Final frost”, “Tapestry of Scars”, “Maggots in the Mirror”, “Slaughter of souls”. Los hay otros más espesos como  “Skin by Skin”, “Yours eyes will turn to Dust” y bueno algo para variar con un Death Psicodelico o Death ‘N Roll  ” The voracious one”, “Born in Blood“.

Sin duda un verdadero discazo de los Dioses, que los vuelve a dejar en lo más alto del reino de la muerte.

Aplastante regreso de los bestiales, controversiales, inestables, longevos y lo que se agregue de los suecos que son un punto de referencia dentro del Black Metal puro de la vieja escuela, me refiero a LORD BELIAL y que nos ofrecen un soberbio trabajo como es su costumbre lleno de blasfemias, muerte, ocultismo, oscuridad, líricas muy apropiadas para la invocación y veneración al creador de este maléfico estilo que tanto gusta.

Retoman parte de su estilo original, el Black Metal, ya que sus últimos trabajos tenían cierta toque de  Death Metal, que a mi gusto no estaba mal, sin embargo para los más puristas nunca es bien visto este tipo de cambios, esta vez regresa con ese poder bestial auténtico, equiparando su fiereza con bandas como DARK FUNERAL, NAGLFAR, DISSECTION, todo ello enriquecido con múltiples cambios de ritmo y matices, haciendo de este álbum algo atractivo y muy variado.

Review Completo por Oz Ga

El Black Metal originario de un País poco fructífero en cuanto a Metal global se refiere, como Rusia y su innegable conflicto político – bélico no empaño o bloqueo la salida de este magnífico trabajo que a decir verdad supera a su antecesor (a gusto personal). La banda ha sido consistente desde su formación en el año 2016, siendo esta su tercer placa en su haber, además de dos Live álbum, su popularidad creció en su país y en poco tiempo trascendió sus fronteras y el resultado de su enorme talento lo posiciona en lo más destacado de este año.

La placa tiene de todo lo que es posible echar mano dentro de un género que está cada vez más saturado, destacando su producción con un sonido impactante, cambios de ritmo, matices discretos que enriquecen su atmósfera, armonías y extraordinaria ejecución Instrumental. Su estilo es bestial, retomándolo de varias generaciones tanto de la primera, como de la segunda oleada, en sus temas prolifera la velocidad, la ira, el odio, melancolía, terror, acomodándose a su lírica de mitologías y temas relacionados al escritor H. P. Lovecraft. Por su sobresaliente placa logra colocarse con esta respetable posición en el podium.

La novena placa de los Suecos, nos mostró a una banda compacta, muy sólida en su formación desde hace algunos años, con una ejecución magistral y muy profesional, donde su estructura musical es muy diversa, algo que permite el Viking Black, logrando sacarnos de un letargo y llevarnos a estados de éxtasis en los momentos más intensos del este trabajo.

De un sonido impecable, que muestra todos los matices de este trabajo por minúsculo que este sea, el que lleven ya casi 20 años habla de su extensa experiencia como banda y músicos y a pesar de que el líder y mente maestra de la banda, Crister Olsson, es el único miembro original y ha tratado de conservar el espíritu de esta agrupación, haciéndose cargo de la voz principal, guitarra y teclados.  A pesar de que se les compara a la etapa de BATHORY, por sus arreglos épicos y de tinte Vikingo, considero que solo tienen cierta esencia en lo musical, más no en las voces. El trabajo en sí está lleno de arreglos y matices a la vez que de cambios de ritmo, haciendo todo un abanico de estilos que bien podrían hacerte perder por segundos, sus principales vertientes son su Black Metal, de tipo denso y oscuro, sus arreglos orquestales muy orientados a las atmósferas teatrales y Vikingas que junto con las voces limpias y los coros, abundan en toda la extensión del trabajo, pero también podríamos encontrar algunos ritmos un tanto diferentes como el Doom, Melodic Gothic, en buenas dosis que no ensombrecen este bello álbum, sino más bien lo enriquecen.

El trabajo de la vocalista Yulia Lykhotvor, es simplemente sublime y a la vez violento, llevándote en un va y ven de emociones a través de este extraordinario trabajo, siendo su segundo y mejor álbum hasta la fecha, superando por mucho su debut.

Una obra fuera de lo ordinario, moviéndose por diferentes estilos, desenvolviéndose de forma magistral, temas extensos que permiten escuchar una enorme diversidad de cambios de ritmo, donde podremos encontrar Black Metal, Gothic Metal, Atmospheric Black / Gothic Metal, Post Rock, Ambient, una mezcla muy homogénea, nos lleva a recorrer ambientes bestiales, dramáticos, épicos, melancólicos, románticos, todo ello con una ejecución muy profesional en su parte instrumentada, contó con la colaboración del vocalista del Pais Romania Daniel Neagoe (CLOUDS, etc.) en el tema “Rain brings your voice“. Un excelente trabajo que sin duda se posiciona como lo mejor en el año, por su calidad, variedad, buena producción y armonías.