Los 20 Mejores Discos de METAL EXTREMO 2024

La banda cuyo nombre homenajea al director de cine y Padrino del Gore, el italiano Lucio Fulci volvió al ataque con un nuevo álbum, Duck Face Kilings bajo el sello 20 Buck Spin, especializado en Brutal Death Metal.

Como es costumbre, la banda cuyo nombre homenajea al mencionado director hace referencias en sus letras a las películas al ya nombrado, así como referencia directa en sus carátulas a sus películas. En el caso correspondiente se trata de la polémica, prohibida y censurada en varios países El Descuartizador de Nueva York (1982), basandose el álbum en el asesino de dicha película.

En su nueva obra encontramos el Brutal Death Metal que vienen haciendo como ya es de costumbre sin caer en el Slamming Brutal Death, lo cual muchas bandas hacen al día de hoy, logrando una depravada matanza al nivel de los asesinatos de la película a la cual hacen referencia, con una brutalidad bien a la italiana. No escatiman en violencia al igual que el director.
El tema adjunto ya indica con su título a lo que llegan las matanzas del asesino de la película y puede ir imaginando eso si no la vieron, y en caso de ser así pues veanla. Si ya la han visto como es el caso, veanla nuevamente.

Review Completo por Adrián

De la mano del sello italiano Agonia Records, la banda Deathmetalera de culto Massacre, bajo el liderazgo de su vocalista Kam Lee lanzó su nuevo álubm Necrolution, tras dos EP previos ya lanzados en el presente año, brindando un Death Metal con su característica temática Lovecraftiana así como también incluyendo al Gore en sus letras. Los típicos elementos de sus letras a lo largo de su existencia.

A Kam Lee le acompaña una nueva formación para Necrolution, siendo Lee el único miembro permanente de la banda, ingresando el resto en el presente año. Con estos músicos, Massacre nos brinda un Death Metal que si bien no ofrece algo innovativo, la banda de culto ofrece aquí una propuesta que se caracteriza por su solidez sin salirse del sonido originario de la banda. Un sonido de la vieja escuela que se mantiene latente al día de hoy, lo cual indica que el Death Metal no ha muerto y hay quienes siguen para dar cátedra del género.

Su sonido no es el más cristalino pero tampoco el más sucio. Es sonido con calidad Death Metal sólido y puro. La vieja escuela sin lugar a dudas.

De escucha obligatoria para quienes siguen a la banda y a la vieja escuela del género.

Tal vez resulte llamativo el nombre de la banda y deje la interrogante de que significa el término al cual se debe que así se llame este proyecto de índole internacional. Acathexis o Acatexis pues es un término psicoanalítico de origen griego cuyo significado apela a la falta de respuestas emocionales ante recuerdos significativos o incluso acciones actuales donde normalmente se esperaría una respuesta.

Con integrantes de Argentina, Bélgica y Estados, Unidos, este proyecto lanzó en Marzo su segundo álbum Immerse bajo el sello Amor Fati productions, y puede que el más conocido de ellos, sea el argentino Dany Tee (Los Males del Mundo).
Es un álbum al cual en el momento de escucharlo, se aprecia un Black Metal atmosférico totalmente opresivo que hace justicia al nombre del proyecto pues hace que se sienta esa falta respuestas emocionales, que es como sentir la nada misma. Quizás se podrá sentir emociones similares a la apatía, dolor, angustia, depresión y desolación, no más que eso, y estas emociones, son expresadas de muy buena forma al punto de que pueden al oyente abrazarlas una vez inmerso en la obra, conduciéndonos a la introspeccion en el más pleno vacío existencial al que nos llevará.
Es una obra a la cual no se puede escuchar con la mente cerrada, pues es así imposible que nos llegue. Por lo tanto, quien escuche esta obra con la mente y emociones abiertas, entenderá que es lo que busca transmitir la banda.

Review Completo por Adrián

La banda One Man Band venezolana y actualmente alojada en Chile, Selbst lanzó nuevamente con el sello Debemur Morti un nuevo álbum, Despondency Chord Progressions, el sucesor de Relatos de angustia, lanzado hace unos cuatro años.

Despondency Chord Progressions es un álbum donde N, quien conforma la OMB brinda 43 minutos de un Black Metal que se aleja de los tópicos satanistas muy habituales del género, y ofrece un Black Metal con líricas basadas en el existencialismo, el individualismo y el nihilismo, lo cual vienen haciendo algunas bandas modernas del género como Mgla, siendo Selbst lo que se podría considerar un referente del género dentro de esta índole, en el terreno latinoamericano obteniendo una buena reputación dentro del under.

A la hora de escuchar el álbum su sonido resulta en un asfixiante Black Metal de atmósfera nihilista y existencialista, el cual por momentos recuerda a Mgla sin ser una menuda copia de la banda como resultan ser muchas que están de moda. Lo que ofrece Selbst es Black Metal moderno y existencialista que por fortuna no cae en el terreno del Post Black Metal como otras bandas lo han hecho.

De tierras latinoamericanas es sin dudas uno de los mejores trabajos que han salido en este 2024.

Necrophobic volvió al ataque con nuevo álbum. In the Twilight Grey, el cual oficia como sucesor de Dawn of the Damned de 2020 y nuevamente bajo el sello Century Media Records, con el cual llevan ya varios años trabajando.

Con su último álbum, a banda continúa la fórmula de los dos antecesores, aunque pueden llegar a notarse ciertos cambios, ya que es por un lado más caótico y desenfrenado, y a su vez por otro lado se siente algo más melódico, con un mayor coqueteo técnico y unas atmósferas muy bien logradas a través de poderosos canticos y riffs, que muestran incluso quizás una mayor energía.

Continúan aquí con su estilo característico, más bien lo notorio en sus últimos álbumes tras el regreso de Strokirk, Ramstedt y Bergeback, pero con ciertos cambios ya mencionados en el párrafo anterior, lo cual no hace que el álbum se sienta tanto a un más de lo mismo sino al contrario, misma fórmula pero con una receta retocada. Puede no ser algo innovativo cuando se reproduce pero tampoco se siente a más de lo mismo, lo cual no le hace repetitivo.

Recomendada su escucha para aquellos que son adeptos al Black y el Death Metal. Necrophobic no defrauda.

Review Completo por Adrián

El músico noruego Thomas Eriksen es alguien que no parece detenerse a la hora de componer pues año tras año estamos viendo nuevos lanzamientos de Mork, ya sea un álbum o bien un EP.
Para el pasado año, tuvimos el álbum Dypet, su mejor y más madura obra al momento, la cual tuvo su puesto en el ranking de los mejores álbumes extremos del 2023, y este año, algo quizás pensado era que iba a ser lanzado un EP como viene haciendo habitualmente, un álbum cada 2 años y un EP en el año intermedio, sin embargo nos sorprendió con su séptimo álbum, Syv.

En Syv es notoria la evolución musical de Mork, la cual es notoria no solo musicalmente si no que se ve algo de lo personal por parte de Thomas lo cual se refleja también en la composición.
El nuevo álbum de Mork presenta esos matices oscuros que habían adoptado sus antecesores pero con un camino más melódico, donde incluso nos encontramos con nuevas sorpresas ya que además de alguna influencia más rocker, la presencia de un tema instrumental que tiene algún aire de Folk Metal e incluso un tema que resulta ser acústico.

Syv representa una continua evolución de Mork, ofreciendo Black Metal Noruego según la visión de Thomas en su propia impronta así como sus propias matices lo cual da lugar a que muy buenas resulten sus obras.
Mork claramente es algo que no defrauda.

Review Completo por Adrián

Desde Quebec, Canadá la banda Spectral Wound lanzó su nuevo álbum Songs of Blood and Mire bajo el sello Profund Lore Records con un Black Metal muy bien realizado. Un sonido que no es super elaborado en composición pero si muy bien ejecutado, el cual transmite todo lo que debe transmitir el Black Metal en su estado puro sin contar con un sonido muy sucio. Lo que plasma Spectral Wound es Black Metal Canadiense de verdad.

El álbum tiene guitarras que suenan a Black Metal Canadiense y en momentos se puede sentir algún aire de Black Metal finés, con baterías rockeras a medio tiempo y también unos blast beats sumados a una siniestra voz ejecutada por su vocalista Jonah, trasmitiendo un aura de oscuridad que algunos referentes del género han llegado a perder con el tiempo.

Se hizo esperar el álbum ya cuando lanzaron su primer adelanto, Aristocratic Suicidal Black Metal, un tema que emana podredumbre y demencia la cual se sentirá a lo largo de toda la obra una vez se escucha íntegra.

Formalmente hablando, puede tratarse de una One Woman Band puesto que es considerada Hulder como la única miembro de este proyecto y quizás le terminen subestimando con eso de que las mujeres no pueden estar en una banda extrema o bien ser parte de una One Woman Band y es un concepto totalmente equívoco pues hay quien pueden tranquilamente tapar el c*lo a unas cuantas bandas de integrantes masculinos y Hulder uno de estos casos.

A la hora de escuchar esta buena obra de Black Metal, nos encontramos con una obra que si bien se encuentra dentro de lo tradicional, hablamos aquí de un Black Metal con elementos Folk, e incluso también medievales, los cuales recuerdan a los primeros álbumes de Satyricon por su atmósfera. Podemos hablar aquí de un Medieval Black Metal, lo cual se puede apreciar a lo largo de su justa duración de 40 minutos con esa atmósfera épica y a su vez cargada de elementos noventeros que en una justa duración tienen mucho que ofrecer.

Se puede decir que el Black Metal de Estados Unidos pues está lleno de sorpresas y este es un claro ejemplo. Lo que menos se parece Hulder es a una banda de su país sino una banda Europea y hace algo mejor que muchas en su sonido tradicional que manejan exponentes del viejo continente.
Aquel que gusta del Black Metal no debe dejar pasar por alto, ni hablar quienes gustan de los primeros álbumes de Satyricon o los primeros de Ulver cuando hacían Black Metal.

Review Completo por Adrián

La banda oriunda de Suiza no parece detenerse en la composición de nuevo material desde su fundación en 2018. Año a año vienen lanzando un nuevo álbum y este 2024 no ha sido excepción. La banda de Black Metal atmosférico abandonó el terreno literario tras culminar el pasado año la trilogía de Melmoth con Triade III: Nyx, basada en Melmoth el errante de Charles Maturin para adoptar un cambio temático lo cual un poco ha repercutido en su sonido.
Eiger se titula el nuevo álbum, como una de las montañas de Los Alpes Berneses de Suiza y las letras se basan en historias reales de tragedias que ocurrieron en la mencionada montaña debido a que muchos montañeros han muerto en su intento de escalarla. Por ello vemos en su carátula a un alpinista.

Para esta ocasión, vienen presentando un sonido de una calidad similar a la que venían trabajando. Black Metal atmosférico con momentos avasallantes así como también melódicos cargados de una atmósfera que Aara logra hacer de forma tal que inmersiva resulta entre la instrumentalidad y la voz de Fluss que canta como si estuviera susurrando.
Lo que logran aquí a nivel atmosférico hace justicia a la temática de álbum. Si en el final de la trilogía de Melmoth la atmósfera se sentía a una envolvnete nocturnidad, aquí se siente a estar en lo alto de la montaña Eiger donde si miras abajo, se ve un abismo que llevará a la muerte así como también el frío de las montañas acechando con toda su fuerza, y la delgada línea entre la vida y la muerte.

Nuevamente volvió al acecho la dupla formada por Dagon e Incubus. La nada exenta de polémica banda lanzó un nuevo álbum a principios de año, nuevamente bajo el sello Agonia Records.

El álbum como tal, a la hora de escucharlo ofrece 45 minutos de puro Inquisition sound. Riffs violentos como también densos, cargados de oscuridad y Dagon con una voz que suena sumamente tenebrosa, similar a su antecesor pero algo más oscura, esta si bien se mantiene en una misma base, entre álbumes ha ido aún siendo ligeramente, cambiando, siendo en esta ocasión que suena más podrida aún, sonando distinta en cierta forma a trabajos anteriores donde era más «limpia«, sin embargo se mantiene esa aura de como si fuera una entidad quien estuviera hablándonos.

Desde que salió su adelanto A Hidden Ceremony of Blood and Flesh se hizo realmente esperar el álbum de Inquisition. Tiene ese algo esta tremenda banda cuando anuncian un nuevo álbum y no puede no ser esperado con ansias y más si se escucha el álbum integro una vez lanzado.
Temas a destacar además del mencionado son Crown of Light and Constellations, Force of Death is the Force of Life o Infinity Is the Aeon of Satan

A la hora de escuchar completo a Veneration of Medieval Mysticism and Cosmological Violence resulta una volada de cabeza y una obra que vale la pena.

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Desde Italia, lo que en sus inicios fuera una OMB (One Man Band) conformada Herr Morbid (Ferdinando Marchisio) convertida luego en banda como tal, Forgotten Tomb lanzó un nuevo álbum, Nightfloating nuevamente bajo el sello Agonia Records, con quienes llevan ya más de una década trabajando y evolucionando en su sonido, pasando de lo catalogado Depressive Suicidal Black Metal en un estricto sentido a un Black Metal con matices de Doom y Gothic Metal a lo largo de los años además de también abarcar temas como el nihilismo y la negatividad en conjunto a la depresión.

El sonido del álbum es un Black/Doom Metal al cual nos tienen acostumbrados desde hace más de una década, añadiendo también algunos elementos de Hard Rock en sus riffs que sumados a una buena producción sin nunca dejar sus matices depresivas, hacen de Nightfloating una excelente obra.

Otros puntos que favorecen al álbum es que no encontramos relleno innecesario ni otros elementos que también caigan en ello. Los temas tienen su propia personalidad e incluso son consistentes entre sí. A su vez, como uno de los mejores álbumes de la banda junto a Springtime Depression y …And don´t deliver us from Evil.

Review Completo por Adrián

Dos cosas caracterizan a la banda liderada por Karl Sanders: Por un lado su sonido brutal y técnico, y por otro lado, su temática basada en el Antiguo Egipto, la cual viene abordando la banda desde sus inicios y es un aspecto en el cual Sanders es gran conocedor.

Después de haber trabajado en anteriores obras con el sello Nuclear Blast, The Underworld awaits us all representa al debut de la banda con el sello Napalm Records, y es a su vez el décimo álbum de Nile, presentando nuevos integrantes en su formación como el bajista David Vadim Von y el guitarrista y vocalista Zach Jeter.

Como es ya costumbre, Nile en esta última obra presenta el Death Metal brutal y técnico al cual ya estamos acostumbrados, con una producción bien realizada que le favorece a ese sonido arranca cabezas que tiene la banda de Karl Sanders logrando una excelente obra dentro del género que no ha de defraudar a quienes gusten del género brindando otro aporte de brutalidad a un género al cual ciertos modernismos vienen opacando.

Death Metal Brutal y arranca cabezas señores!!!

Muchos quizás conocen a esta banda por su tema Nostalgia o por la figura de Lord Lokhraed, fundador de la banda, y un caso peculiar dentro del Black Metal, pues el vocalista y guitarrista posee una deformidad en su mano izquierda, por la cual posee tan solo dos dedos, sin embargo esto no le ha sido un impedimento para tocar y manejar los trastes de su guitarra creando desgarradores temas a lo largo de su carrera con Nocturnal Depression.
A lo largo de su historia, la banda ha ido evolucionando en su sonido, pasando de un Depressive Black Metal más puro a añadir elementos más atmosféricos como se ha podido apreciar en sus últimos trabajos, y más notoriamente en el presente, Perpétuelle Eclipse, que combina el Depressive Black Metal con elementos Black/Doom y Atmospheric Black Metal pero nunca saliendose de sus matices.

En cuanto al álbum, pues depresivo, melancólico, desgarrador son tres adjetivos que sirven para describir una obra que puede llegar desde el primer instante. Sin salir de sus matices como fue mencionado, Nocturnal Depression presenta una evolución en su sonido a matices más atmosféricas y una producción más limpia apreciando también una ejecución más cruda de su Black Metal siempre manteniéndose en el Black Metal Depresivo que han ofrecido siempre.
Temas a destacar son Waltzing Among Graves o Endless Slumber, con un desgarrador pero a la vez poderoso e impresionante final.

Review Completo por Adrián

Álbum que generó controversia debido a su portada, la cual muestra al frontman de la banda, el polémico Glen Benton editado con IA, plasma en su interior 12 brutales temas donde el mencionado músico y su cuadrilla dan rienda suelta a su Death Metal blasfemando sin sentido alguno de piedad, y si algún cristiano sale ofendido por su obra pues Benton se c*ga en ello, no deja de seguir haciendo lo suyo porque le disgusta a alguien que adora un cadáver podrido colgando en un trozo de madera.
El sonido brutal que se halla en el álbum tiene elementos que nos llevan nuevamente a la vieja época de la banda pero con los guitarristas aportando su propia impronta, lo cual hace que no suene idéntico a sus primeros álbumes, así como también hay elementos melódicos a lo largo del álbum sin abusar de los mismos, lo cual favorece.

Furia, Vómito de Blasfemias, Guitarras brutales, una batería taladrante y un bajo que resulta sumamente ganchero y se siente realmente su presencia. Benton además de las voces no da piedad con el bajo que resulta un elemento aplastante.

Ya un buen presagio dio su primer adelanto, con su single y totalmente anticristiano y blasfemo video Bury the Cross…With your Christ, que fue lanzado justamente en Navidad del pasado año, y con que buena obra nos encontramos. Sin dudas de los mejores álbumes extremos de este año.

Review Completo por Adrián

Si las pesadillas tuvieran una banda sonora, pues las regalías se las llevaría Akhlys en su totalidad.
La banda formada por Naas Alcameth, surgida como una expresión musical de incomprensibles visiones y fenómenos que ocurren en las tierras liminales, entre los terrenos del sueño y el despertar ofrece un Black Metal con la impronta del músico mencionado, avocando a un sonido totalmente oscuro, retorcido , caótico y desquiciante, dotado de elementos atmosféricos que nos transportan a lo onírico desde una perspectiva ligada al ocultismo.
Los cavernosos screams de Naas Alcameth sumadas a la caótica instrumentación nos transportan claramente a una dimensión de pesadillas donde difícilmente saldremos cuerdos de allí. Pareciera la manifestación de una entidad de otro plano utilizando al vocalista como su recipiente, resultando inhumano lo escuchado, conduciéndonos además de la locura a algo inexplicable entre planos.

En su transición del Dark Ambient al Black Metal, conservando aún elementos del primero, obra a obra han ido mejorando, y al momento es House of the Black Geminus su mejor obra y aplicando este criterio la próxima puede ser su Opus Magna.

Es un álbum que no es para escuchar entre pares, amigos, gente, NO!, es un álbum para escuchar a oscuras y solo. Solamente de esta forma se podrá realmente apreciar el contexto del álbum. 

Review Completo por Adrián

La nueva obra de Skeletal Remains ofrece un excelente nivel de violento Death Metal que los deja a la altura de grandes exponentes del género aunque en una nueva generación. En cuanto a brutalidad refiere, con este último álbum se mantienen en el terreno del Old School Death Metal siguiendo la línea de sus antecesores, pero mejorado. Hablamos de ese Death Metal sumamente violento en una correcta y justa duración de 45 minutos y 10 temas, donde el último es un cover a Messiah of Rage de Hate Eternal, sin momentos de relleno y cada tema va atado al siguiente por lo que uno no se termina perdiendo al momento de escuchar el álbum en su integridad.

Puede no ser un álbum cuyo sonido se caracterice por la originalidad. Esto puede no encontrarse aquí, sin embargo encontramos una formula espectacularmente ejecutada sin caer en modernismos ni ablandarse como muchas bandas modernas. El Death Metal puro y brutal tiene toda su fuerza aquí, y aquel a quien prefiere el Death Metal Old School y es amante de la violencia sonora, sepa usted que es por aquí. Más que meritoria su estancia en este Ranking.

Review Completo por Adrián

Trás lanzar su primer álbum, The Womb of Zero en el año 2020, la siniestra trinidad finesa lanzó su segunda obra, Chthonic Gates Unveiled, por el sello noruego Terratur Possessions.

La trinidad siniestra compuesta por integrantes de Horna y Behexen muestra un trabajo oscuro como el antecesor, pero menos melódico y más cargado de oscuras atmósferas y el mensaje claramente enfocado en el Sendero Siniestro, Apuesta por lo más oscuro como se mencionó, elementos menos pegadizos en cambio de algo que resulta más «trascendental», un viaje sonoro dentro de la espiritualidad siniestra, la rotura de los velos, el transcurso de la vida a la muerte y de la muerte a la deificación, desvelando los puentes Ctónicos.
En el transcurso del álbum, que nos transporta al Inframundo y sus distintos dioses, no está exento de tener matices por parte de su vocalista que recuerdan a los primeros álbumes de Behexen y los coros a Sämael, El Adversario no están ausentes aquí. Tienen mucha fuerza.

Es un álbum que en su primera escucha puede ser difícil de digerir pero la idea del mismo es sentirlo y por ende lo mejor es escucharlo solo y aislado para conectar con la obra, algo que entenderá quien siga a este tipo de bandas.

Review Completo por Adrián

De la mente del imparable LRH/Kassara, un al día de hoy veterano en el Black Metal finés surgió un nuevo proyecto el pasado año lanzando su álbum debut en Abril del presente bajo el sello Season of Mist Underground Activist (rama del sello Season of Mist).
Si bien LRH ya tenía su proyecto en mente, según la sección de la banda en el website del sello  «no estuvo completamente consagrado hasta que sus hermanos de sangre se unieron para cantar estos ocho himnos heréticos.» y de esta forma se unieron Infection, Spellgoth y Wraath, quien proviene de la escena Nidrosiana.

La obra de Night Shall Drape Us contiene un Black Metal siniestro con momentos crudos pero muy bien cuidado en su composición y ejecución bajo la mente de un músico que fue acompañado por sus «hermanos de sangre» para realizar las voces en los «coros lunáticos», unos coros cuya lírica maneja la perspectiva de El Camino de La Mano Izquierda. Los himnos que le componen se sienten de una forma profunda y no son algo a ser escuchado con meros fines de entretenimiento. Lunatic Choirs es algo que hay que escuchar solo y aislado, hay que sentirlo, es espiritual y hay que dejar que su contenido entre en el oyente y solo así se podrá realmente apreciar la obra y su contexto en su esencia. Es sin dudas uno de los mejores lanzamientos del 2024 y más que meritoria su presencia en los primeros lugares de este ranking.

Review Completo por Adrián

Si nos referimos al presente álbum de Wolves´Winter, a la hora de hablar del mismo, como es ya costumbre encontramos de parte de la banda un álbum con letras totalmente enfocadas en temas esotéricos, en lo oculto, El Camino de la Mano Izquierda, la Necrosofía y lo espiritual, haciendo de estos parte de la esencia de la banda, que en sus 13 años de existencia se ha dedicado íntegramente a este camino.
El sucesor de Qayin Coronatus posee un sonido sombrío, frío y agresivo al cual ya estamos acostumbrados, tomando aquí una vertiente algo más melódica que implica de alguna forma una cierta evolución en el sonido de la banda, sin salirse bajo ningún concepto de la base finesa que les caracteriza.
Temas a destacar aquí pueden ser Levitation of the Buried Ones, con un impresionante final, Bornless & Deathless o Black Light of Qalmana.
Para quienes dicen que en Latinoamérica no tenemos buen Black Metal, The Medivm demuestra todo lo contrario, ¡¡¡HAY buen Black Metal y bien a la altura de bandas de Finlandia como Horna!!!

Review Completo por Adrián

El 12vo álbum de Horna, una banda pilar del Black Metal de Finlandia ofrece un siniestro Black Metal que ha de mantenerse en su propia línea y habiendo variantes entre sus trabajos, no se salen de la misma. Lograron de hecho un excelente trabajo que pareciera poco debido a su escasa cantidad de temas, de los cuales algunos pueden ser relativamente largos. Hablamos aquí de 5 himnos oscuros, fríos y despiadados acompañados de una reinterpretación de Kuoleva Lupaus, uno de sus clásicos en versión Neofolk por parte de su ex bajista Hex Inferi, complementando a los satánicos himnos nocturnos que se presentan aquí de. La banda liderada por Shatraug dejó un sonido algo más cristalino pero que logra mostrar la atmósfera que busca emanar la banda aquí. Es el mejor álbum con Spellgoth en las voces y uno de los mejores en el historial de la banda, que cuenta al día de hoy con su mejor formación, donde algunos sus integrantes a excepción de Shatraug han lanzado material presente en este ranking con otros proyectos (Puesto Nro 2 Night Shall Drape Us y Puesto Nro 4 Bythos). Quien es adepto al Black Metal de Finlandia no debe dejar de escuchar esta magnifica obra que le será de escucha obligatoria.
Hymni II e Hymni III son los mejores himnos del álbum.
HAIL FINNISH BLACK METAL!!!

Review Completo por Adrián