THE 7TH GUILD – Triumviro (Album Review)

Por OzGa

Alineacion:

Aún recuerdo, cuando un vocalista optaba por montarse en un proyecto uní personal en los maravillosos años 80’s, los seguidores y los medios escritos nunca estuvimos de acuerdo de que era una buena decisión, ya que considerábamos que la banda debía permanecer con cada uno de los integrantes y cuando había algún miembro nuevo, éramos escépticos y desconfiados, así fue por varios años y bueno hoy día eso ya quedó muy atrás, ahora cuando un vocalista se monta en un proyecto personal ya no es nada novedoso, realmente causa poco entusiasmo, si acaso un «vamos a ver qué trae o que saca» será más que suficiente.

 Pero algo nuevo amigos, como montar un proyecto con 3 grandes vocalistas es algo nuevo y surrealista dentro del Metal (olviden los duetos «sosos» de Frontiers Récords), porque en otros géneros ya no es tanto, aunque si me género entusiasmo cuando se montaron 3 guitarristas con el 3G donde participaban leyendas como Joe Satriani, Steve Vai, Steve Harris y algunos otros que iban alternando, pero esto de las voces solo lo había visto en los 3 tenores (Plácido Domingo, Luciano Pavarotti y José Carreras), así que tener en nuestro género a 3 «tenores» del Power Metal, confieso que si me causo emociones encontradas, como hace mucho no sucedía.

 Cómo ya muchos sabrán este proyecto salió de la mente de Tomi Folder en el 2021 y una idea clara de emular lo que hicieron los 3 tenores, pero como sorpresa adicional la participación de talentosos músicos del mismo medio que resultó en un Dream Team del Power Metal. La influencia nos hace mirar a los italianos RHAPSODY OF FIRE, claro de sus inicios porque viene cargado de esa atmósfera épica, poderosa, cinemática, dramática y teatral.

 La producción del disco es de primera calidad, con un sonido espectacular y unas armonías que te envuelven en cada pieza de sus 8 temas propios y un cover de los brasileños de ANGRA.

 Imagina un lugar donde los sueños se hacen realidad, bueno ese lugar está en «Holy Land«, solo se necesita abrir la puerta para empezar a vislumbrar lo glorioso de esa tierra, si el miedo te invade debes saber que yo iré a tu lado para que sepas que no hay porque temer, ante esa descripción la melodía no puede ser más oportuna con su ambientación que invita a la fantasía épica de un mundo desconocido, sus veloces melodías nos inyectan emociones de alegría, paz y energía, su base rítmica nos da la fuerza necesaria para entrar a ese mundo mágico y en lo que respecta las voces es muy impresionante como alternan sus cualidades para alcanzar notas altísimas y llevarnos hasta el cielo, empiezan bien estos chicos. Pasamos al tema que da nombre a la banda «The 7th Guild», es momento de invocar a tu fé para ir en busca de tus sueños, el séptimo Grial necesita de ti, así que quizá tengas que fortalecer tu espíritu para tener fuerzas, las cosas aquí nos llevan al clímax o bien hasta la cima para alcanzar el cielo, la fuerza con que llegan y su Power Metal que es como una avalancha con mucha fuerza, esta vez los arreglos sinfónicos solo siguen los pasos para respaldar el armonioso ritmo que traen, debo confesar que aquí las voces alcanzan un nivel más alto de grandeza me dejan boquiabierto, estos señores son increíbles con sus voces.

 Cuando creías que era suficiente luz con los 2 temas previos llega «Glorius«, una fantástica pieza que alumbra más allá del día, incluso deja ver en la oscuridad, su mensaje de fortaleza es un grito para tu espíritu glorioso que está en espera de triunfar y empezar a recibir las recompensas, sobre todo el pasado que ha sido oscuro, por lo que el dramatismo en la melodía es imperativa para crear un escenario de esperanza y fuerza, su medio tiempo crea un ambiente reflexivo para ver de qué forma escalo a la cima, las voces me generan escalofríos con su toque melancólico que inevitablemente me sensibiliza. Las sorpresas no terminan y su lugar de origen tiene cabida aquí con una fantástica interpretación en italiano en el tema «La Promessa Cremisi», donde nos recuerda la importancia de una promesa que sobrepasa el tiempo, la distancia y el lugar, un recuerdo de un pacto entre 2 almas que los mantendrá unidos hasta la eternidad, por lo que no podría ser para menos con una atmósfera grandiosa, de aire totalmente operístico, sembrando el estáis y el drama de tan importante evento, la interpretación le da un aire fantástico.

 «In Nomini Patris«es un exclamación de esperanza en un camino de incertidumbre, donde una oración podría ser la diferencia que nos dará la suficiente fortaleza para llegar a nuestro destino, tan solo el saber que está ahí me da la confianza que necesito para llegar, así que el frenético ritmo que nos acompaña en esta travesía es indispensable para hacernos sentir esa fuerza de lucha, esta vez la melodía tiene mucho de ROF, sobre todo por esos arreglos orquestales que le dan una atmósfera grandiosa, los coros le dan un aire épico y fantasioso espectacular que le hace sentir toda su magia. El abstracto y banal tiempo tiene lugar en «Time«, cuando nos damos cuenta que es ahí donde quedan registrados todos los eventos de nuestra vida, cosas buenas y malas, los planes y metas alcanzadas son testificados en el tiempo, por lo que sería bueno aprovechar las oportunidades que nos da, la melodía que aquí nos acompaña es suave y muy emotiva, siendo protagonizada por el teclado de Alessio y las magníficas voces.

 Siempre habrá alguien que vigile desde arriba y en «Guardians Of Eternity» nos hablan de esa guardia constante y sigilosa que llevan desde las alturas, siempre dispuestos a pelear por una causa justa e incluso dar la vida si fuera necesario para proteger, esta vez bajan mucho el nivel que traían, enfocándose más en un Heavy Metal a medio tiempo que se cubre por una fina capa de arreglos sinfónicos para anunciar el fin del tema. Su última carta es con «The Metal Charade«, que me parece una buena reflexión sobre lo que debería significar para todos el Metal, una razón para la unión y la fuerza de nuestro ser, más no enfocarse en una farsa, una melodía que llega con mucha fuerza y su Power Metal directo, con veloces melodías, sección rítmica explosiva, voces agudas expresando fuerza, una perfecta combinación que debe tener nuestro amado género. En cuanto al cover que hacen de los brasileños ANGRA con el tema «Fairy Tale» se apegan a la versión original, resultando un homenaje para Andre Matos quien fuera otra de las maravillosas voces que nos dejó un legado inmortal.

 Así que en resumen amigos, después de la enorme sorpresa que me género tan apetecible banquete de sopranos, puedo afirmar que es un disco que muestra todo el talento con el que cuentan estos vocalistas, tomando un estilo que hace explotar sus dotes y rangos vocales, sin duda es un gran disco aunque confieso que hay un par de temas que me dan la impresión de ser predecibles por su enorme parecido a ROF.